2025年，有人在玩AI，有人在被AI玩。但所有人绕不开的核心诉求，都是用AI赚到真金白银。在这个“AI应用爆发元年”，无数颠覆认知的产品接踵而至，重塑着人们的生活与生存方式，也让不少人频频叩问自己：为何AI红利始终与我无缘？

就在去年年底，一个全新风口突然席卷文娱圈——AI漫剧。它像一颗投入沸水的冰珠，瞬间激起千层浪，引得无数创业者、投机者争相入局，试图抓住这波看似能快速变现的时代红利。

AI漫剧：踩着短剧基因，借AI乘风而起

先厘清一个核心问题：AI漫剧究竟是什么？它本质是传统“漫剧”品类与AI生成视频技术的结合体，画面上介于漫画与动漫之间，既有漫画的静态质感，又带着略显生涩的动态效果；剧情上则完全承袭短剧的精髓——两分钟一集的快节奏、20秒一个反转的强冲突，精准拿捏当代用户的碎片化娱乐需求。

这种“博采众长”的基因，让AI漫剧天生具备两大优势。其一，AI技术大幅降低制作门槛与成本，依托成熟的文本生成视频工具，创作者只需提供脚本和风格提示，几天内就能产出一部完整剧集，无需传统动画数月的打磨与巨额经费投入。其二，可直接联动动漫、小说IP，剧情扎实且自带流量，比如腾讯动漫旗下《传武》改编为AI漫剧后，既保留原作质感，又轻松承接原有粉丝基础，实现流量快速转化。

凭借这些优势，AI漫剧在2025年迎来狂野式增长：下半年迅速取代“沙雕漫”垄断地位，成为漫剧品类主流；抖音开辟专属板块、红果定制独立APP、快手推出创作扶持计划，爱奇艺、腾讯等平台也纷纷布局漫剧模块，平台端的争抢进一步助推风口升温。

生产与消费两端的数据，更印证着这场爆发的猛烈程度。巨量引擎数据显示，2025年上半年漫剧累计上线量达3000部，复合增长率高达83%，仅9月抖音单平台新上线AI漫剧就超6500部，背后对应的AI图像生成费用单月接近亿元级别。流量端同样火爆，抖音单日上新超300部的前提下，播放量破千万的作品仍层出不穷，《斩仙台下，我震惊了诸神》抖音播放量突破10亿，《全民诡异：开局掌握零元购》霸榜多平台漫剧榜单，爆款作品已达到头部短剧的流量级别。

在从业者眼中，AI漫剧的爆发早已埋下伏笔——它的成长轨迹，与早年短剧从荒芜到爆发的路径如出一辙，都是凭借低成本、高适配性的优势，在成熟赛道的缝隙中快速崛起，虽初期略显粗糙，却藏着无限可能。

成本神话：从“水熊虫”到“硅基生物”的降本革命

赚钱的本质是开源节流，短剧早期的财富神话，正是源于将“节流”做到极致：现成小说脚本、简化场地道具、素人演员加持，省下的成本可集中投入投流传播。但AI漫剧的出现，让短剧见识到了“降本无上限”的终极形态。

若用生物类比，短剧的节能水平如同“水熊虫”，虽能极致精简成本，仍需剧本、导演、演员等核心要素支撑；而AI漫剧更像“硅基生物”，无需传统创作的基础养分，仅凭AI工具就能完成从画面生成到剧集组装的全流程。杭州巨日禄科技创始人杰夫透露，S级3D效果AI漫剧每分钟成本（含人工）仅1300元，而S级短剧每分钟成本高达1.5万-4万元，差距足足十倍；若不苛求质量，漫剧成本可压缩至每分钟400元，较AI普及前的2000-5000元成本大幅降低。

头部公司的案例更具说服力。酱油动漫创始人黄浩南表示，一部90集AI漫剧的整体成本（含工具会员费、投流费）通常在15万元左右，甚至可更低。而这样的低成本，却能撬动与短剧相当的收益：播放量破千万的付费AI漫剧，平均净利润达20万-30万元，抖音单平台漫剧付费日均GMV超1000万元，且仍在持续增长。

盈利模式的成熟的也让AI漫剧如虎添翼。除了沿用短剧的“免费+广告”“会员/单片付费”模式，高热度IP还能拓展跨界合作收益——果酒品牌if与《有山灵》联名推出主题产品，七夕两周GMV超200万元、销量破3万单，印证了AI漫剧的商业衍生潜力。更重要的是，AI漫剧的受众更偏年轻，核心观众集中在24-30岁，Z世代占比超60%，较短剧40岁以上受众为主的结构，更具长期商业价值与品牌合作空间。

低成本、高回报、受众优质的叠加效应，让AI漫剧快速催生财富神话。酱油动漫从十几万元成本的小作坊，凭借首部漫剧4000万播放量、40万元收益的起点，短短一年成长为上千人团队，月产量100-150部，月营收达5000万元。这样的“以小博大”，让无数中年人看到了财务自由的可能。

风口另一面：镰刀与炮灰，幸存者寥寥

但风口之下，从来都是一半火焰一半海水。当第一批从业者靠着先发优势赚得盆满钵满时，后入局者却大多沦为炮灰，在草台班子式的行业生态中，要么被市场淘汰，要么被镰刀收割。

行业初期的混乱远超想象。不少新团队的创作流程如同“赛博采珍珠”：十几个实习生用提示词批量生成画面，再筛选少量可用内容拼接成剧，人物统一性、画面质感全凭AI“心情”；更有团队近50人却无人掌握核心技术，全员陷入“互相观望”的内耗。对于个人创作者而言，门槛更是隐性陷阱——专业制作软件晦涩难懂，网上所谓的“导师教学”多是骗局，要么三句话就卖课，要么收完会员费直接失联，新手往往未入行先交“学费”。

版权纠纷更是行业重灾区。由于AI生成内容的版权界定模糊，不少账号打着“合作收稿”的幌子，以试稿名义骗取作品后据为己有，创作者维权时往往束手无策。知乎盐言故事跟进的漫剧侵权案件已达68起，其中40余起完成取证、13起提交立案，版权乱象正持续侵蚀行业生态。

数据更能说明行业的残酷：2025年6-8月，累计播放量破千万的AI漫剧仅占总数的12%，64%的作品播放量不足100万，绝大多数作品都成了头部盈利的“分母”。此外，内容安全风险也不容忽视，《高考落榜，忽悠同学上冥牌大学》因宣扬封建迷信被全网下架，提醒从业者需在流量与合规之间找到平衡。

更值得警惕的是，AI漫剧的盈利逻辑高度依赖平台算法，90%的收入来自流量分成与打赏，广告植入占比不足5%。算法规则的变动随时可能让过往的爆款套路失效，而剧本短缺、内容同质化等问题，也让行业从“量增”向“质优”转型的压力日益凸显——AI能解决“从0到1”的生产问题，却难以完成“从1到好”的创新突破，复杂叙事与独特风格仍需依赖人力打磨。

结语：风口之下，理性比速度更重要

截至2025年10月，国内AI漫剧相关平台超50家，月活用户突破8000万，市场规模预估达120亿元，全职从业者约15万人。但光鲜数据背后，是近60%从业者月收入低于5000元、30%处于亏损状态的现实。所谓“第一批做AI漫剧的中年人已财务自由”，不过是幸存者偏差下的叙事——真正赚到钱的，是那些兼具先发优势、技术能力与内容判断力的少数人，绝大多数入局者都成了风口的牺牲品。

AI漫剧的爆发，本质是技术赋能下文娱行业的一次效率革命，它降低了创作门槛，却抬高了创新与合规的门槛。就像所有过往的风口一样，它不会让所有人都实现财务自由，但会筛选出真正适应时代变化、敬畏行业规律的从业者。

AI时代，唯一不变的就是变化。不必眼红风口上的成功者，也无需畏惧潜在的风险，在浪潮中保持独立判断，打磨核心能力，远比盲目跟风更重要。毕竟，风口总会迭代，但有准备的人，总能在新的浪潮来临时，稳稳抓住属于自己的机会。